JAUNE - VERT - BLEU

Qu'est-ce que ces couleurs vous évoquent? Les fans du foot vont le savoir tout de suite: le Brésil! Un rectangle vert avec un losange jaune contenant un disque bleu avec des petites étoiles blanches. Le vert est communément interprété comme la jungle tandis que le jaune devrait représenter l'or et les richesses du sous sol brésilien. En vérité il s'agit des couleurs de deux familles royales fortement impliquées dans le destin de ce pays: le vert pour la dynastie des Bragances et le jaune pour celle des Habsbourg, qui a régné sur le Brésil entre 1580 et 1640. Le globe bleu quant à lui renvoie à la couleur du ciel de Rio de Janeiro le 15 novembre 1889 à 8h30 du matin, moment de la proclamation de la République tout comme les étoiles, 27 pour les 26 états fédéraux et le district de Brasilia.
Samedi prochain la CLOSERIE DU POIRIER affichera ces trois couleurs. Elle accueillera le temps d'un concert la jeune chanteuse Mistica, qui a décidé à s'installer à Marseille, au Panier (!) et pour l'accompagner Wallace Negao.

Natif de Rio il a grandi au son des musiques le plus divers et commence en 1997 à jouer le cavaquinho, instrument à quatre cordes, utilisé surtout dans le samba et la bossa nova. Après un séjour au Mexique où il joue avec des musiciens de renommé il s'installe finalement en France. Spécialiste du samba de Rio il incarne la diversité culturelle du Brésil et fera découvrir le large spectre de la musique de son pays d'origine allant des raizes à la bossa nova, du funk au forro ou à l'axé....
Ambiance chaleureuse garantie! 

Closerie du Poirier
15 rue du Poirier
Réservation conseillée au 09.80.7.89.59
PAF 8 euros (thé offert)

JÉRÔME "SHOOTING STAR"

Le jeune ébéniste/artiste Jérôme Dumetz est la nouvelle coqueluche de la scène du design à Marseille. Installé ici depuis 2007 il fabrique pour l'instant surtout du mobilier à la commande en attendant un éditeur pour lancer une production plus conséquente.
Ses meubles aux lignes intemporelles, simples et épurées sont conçus pour durer. Il travaille l'acier thermolaqué et des bois comme le chêne massif mais s'adapte évidemment aussi aux désirs - et budgets - de ses clients en cherchant des solutions économiques et pratiques sans négliger l’aspect esthétique.

 Parmi ses réalisations il y a des tables et canapés aussi bien que des luminaires ou des escaliers.
On parle de lui un peu partout, par exemple comme lauréat de la Design Tour 2012 ou dans un grand article que l'Hebdo lui a récemment consacré et c'est aussi lui qui a aménagé le nouveau restaurant du Musée Regards de Provence.
Avoir chez soi un Jérôme Dumetz est devenu un "must"!

 Pour découvrir l'univers de ce jeune artisan, la CITERNE DU PANIER lui a ouvert ses portes pour une exposition autour de sa dernière création, un banc modulable, graphique et sobre "Une ligne bois, une ligne bleue".
C'est d'ailleurs aussi l'occasion de souhaiter bonne 3e anniversaire à cette galerie et à Christophe Cluzel & David Morocz-Harkaly!

Citerne du Panier
17 rue Saint Antoine
Vernissage vendredi 22 mars à partir de 19h - dans le cadre du parcours Klaxon de l'OFF Marseille 2013
Exposition jusqu'au 6 avril

Les chats aussi aiment Dumetz!

Ô MARSEILLE OÙ DÉBARQUENT, PASSENT, S'ENTREPOSENT TANT DE CLAMEURS...

Ces lignes sont extraits d'un poème de Louis Brauquier (1900-1976), une des grandes voix de Marseille. Elles ont été choisies comme titre pour une balade poétique dans les rues du Panier, proposée par notre collectif.

Louis Brauquier faisait sa carrière professionnelle au sein des Messageries maritimes, affecté pendant un certain temps à Saigon, en Alexandrie, à Sydney, au Djibouti, à Nouméa... bref aux quatre coins du monde. Mais c'est toujours Marseille, sa ville natale, qui hante sa poésie, vers quelle il rêve revenir pour aussitôt reprendre le large attiré par la vie de marin.

Le principe est simple: un des poèmes de Brauquier se cache dans une vingtaine de lieux du quartier qui chacun détient un vers. Le défi est de restituer l'ensemble: un magnifique poème dédié par l'écrivain à sa mère Louise de la Poussadière à qui il fut, en ceci un vrai Méditerranéen, toute sa vie tendrement attaché.

Les Femmes du Panier, quartier historiquement toujours lié à la mer, ont donc fait appel à ce grand voyageur pour inciter à un tout petit voyage entre la rue Bonneterie et la place Lorette.
Ce parcours a pourtant encore une autre inspiration: "Fahrenheit 451", roman écrit en 1953 par Ray Bradbury et adapté au cinéma par François Truffaut en 1966 avec le grand Oscar Werner dans le rôle principal - Werner qui fut quelques années auparavant (1962) l'inoubliable Jules de "Jules et Jim".
Le roman, et le film, racontent comment dans un futur ne pas trop lointain, dans un monde aseptisé et triste le gouvernement a réussi à prendre le pouvoir sur les "cerveaux disponibles" grâce à des divertissements accaparant un peuple devenu consommateur passif devant des écrans géants... Un danger menace cette béatitude factice: le libre arbitre, la culture, la connaissance. On décide donc à bruler les livres - et leurs propriétaires réticents occasionnellement avec.

Par un jeu des hasards un pompier commence à dérober des livres qu'il devrait détruire. Un monde nouveau s'ouvre à lui et ses repères volent en éclat. A la suite d'une dénonciation - de sa propre femme, poupée intoxiquée par ses feuilletions télévisés - il doit s'enfuir et tombe finalement aux rivages d'un fleuve sur une communauté qui a décidé de résister. Chacun de ses membres sauve un livre de l'oubli en l'ayant appris par cœur. Ainsi Mme Bovary se promène avec Robinson Crusoé, Ulysse chemine à côté de Raskolnikov...

 Suivez ce weekend les vers de Brauquier, faites vous les réciter et notez les sur la grille qui est à votre disposition (ou sur une simple feuille) et, une fois les 24 vers réunis, déposez votre feuille à la Bibliothèque du Panier (qui, elle aussi, détient un vers). Une petite surprise récompensera trois personnes tirées au sort. Bonne chance!

Vendredi 22 et samedi 23 mars entre 10h30 et 19h

Avec la participation de: Quai aux Fleurs (12 rue Bonneterie) / Le Comptoir du Panier (1 Montée des Accoules) / Bleu_by_Marseille (17 rue Caisserie) / Un Seul Monde (32 rue Caisserie) / Makadam Vintage (25 rue de l'Evêché) / Les Cocottes (29 rue de l'Evêché) / Le Galhia Noir (38 rue de l'Evêché) / Microcosmos Chai Urbain (42 rue de l'Evêché) / Atelier Terre Neuve (1 rue Four du Chapitre) / Atelier Celadon (40 rue Ste. Françoise) / Atelier Val'Art (42 rue Ste. Françoise) / Red Limon (52 rue Ste. Françoise) / Tako San et Nippon Sanpo (36 rue du petit Puits) / 1 par 1 (49 rue du Panier) / Coucoukoulou (42 rue du panier) / La Boutique éphémère (20 rue du Panier) / PC Galerie (10 rue du Panier) / Adjanass (9 rue du Panier) / Chez Lucas (2 rue du Panier) / Place Lorette (3 place Lorette) / La petite Fleur du Panier (2 rue du Petit Puits) / Hubert Oddo (17 rue du Petit Puits) / La Bibliothèque du Panier (place du Refuge)

LA POÉSIE DU PAPIER

"Je m'intéresse aux papiers qui, devenus inutiles, sont destinées à être jetées. C'est à ce moment précis que je peux y voir une future oeuvre d'art. Le papier n'a pas dit son dernier mot."
C'est ainsi que Nathalie Dumonteil décrit joliment son approche. "Mon travail est une histoire d'amour entre les mots et le papier. Ils n'existent pas l'un sans l'autre. Les mots viennent inscrire le papier dans le monde. Le papier change de statut avec le langage. de cette rencontre naissent des formes imaginaires, aériennes. Des objets de langage. Un langage sculpté."
L'artiste utilise des cartons recyclables ainsi que des livres anciens et entre ainsi aussi dans une réflexion autour des gestes de "jeter", de "consommer" de "garder", de "transformer" qui sont des vecteurs importants dans nos sociétés. Elle fait naître du beau du rebut, elle donne de la noblesse au banal.

Des oeuvres de Nathalie Dumonteil sont actuellement exposées dans le cadre du Printemps des poètes à l'ATELIER CELADON qui nous régale a un rythme soutenu de découvertes dans des domaines les plus variés, de la photo au street art, de la céramique traditionnelle japonaise aux œuvres en métal et verre du voisin Arnaud Bousquet.

ATELIER CELADON
40 rue Sainte Françoise
Ouvert 7j/7

MADEMOISELLE CHANTE

Née en Tunisie la belle est arrivée en France à l'âge de 16 ans où elle suit une formation de comédienne. Mais c'est le chant qui attire de plus en plus la jeune Nawel Ben Kraiem. Son premier album avec le groupe Cirrus, "Mama please", se fait tout de suite remarquer et obtient un prix en Alexandrie. Elle continue à tourner avec un autre groupe "Orange Blossom" avant de retrouver le guitariste de ses débuts, Rémy Laurent, et de créer son univers à elle. C'est un monde particulier, onirique et métissé autant dans les sons qui conjuguent influences traditionnelles et sons contemporains, rythmes groovy afro-orientaux et accents jazzy que dans les textes où elle mélange la poésie et l'intime au social et à l'actualité ou encore dans les langues, car Nawel chante en arabe, en français et en anglais.

Mais la jeune femme est aussi une citoyenne engagée. Elle participe à des initiatives pour l'égalité entre les hommes et les femmes ou pour l'inscription sur les listes électorales en Tunisie. C'est peut-être aussi une conséquence de cet engagement politique que Karin Albou l'invite en 2011 à écrire la BO de son film "Yasmine et la révolution".
La jolie blonde à la voix rauque et sensuelle nous fera le plaisir d'un concert chez une jolie brune: Sarah l'accueille chez elle, PLACE LORETTE! C'est aussi l'occasion de se laisser tenter par les délicieux tapas marocains et prendre un verre de vin ou une coupette pour passer une soirée agréable en compagnie de Nawel et ses musiciens!

Place Lorette
3 place Lorette
vendredi 22 mars
Ouverture des portes 19h, concert à 20h30
PAF 8 euros

CINQ LADIES ET UN GENTLEMAN

Pour fêter la Journée des Droits des Femmes, Anouar de RED LIMON fait la part belle à cinq artistes peintres.
Elles se sont connues chez Lucien Frocot, en suivant des cours dans son atelier 14 sur le Quai du Rive Neuve, atelier fermé depuis quelques années déjà. Les cinq femmes ont décidé à continuer leur travail commun autour du modèle vivant tout en suivant chacune son parcours personnel.
La Marseillaise Marie-Ange Niaulon, aussi connue par les visiteurs de la galerie Biz'Art, est allée vers l'abstraction, les techniques mixtes, les collages. Les différents médiums, les différentes techniques se sont succédés au cours des apprentissages, des envies. Ils se sont avoisinés, rapprochés, apprivoisés pour mieux s'acorder, s'embriquer, se superposer.
Barbara Jauffret, Américaine originaire du Missouri, s'inscrit dans la grande tradition des peintres provençaux, évoquant dans ses toiles, qui font penser par leurs couleurs fortes et franches parfois aux expressionnistes allemands, paysages du midi, calanques et collines.
Le groupe compte avec Pamela Matheron une autre Américaine dans ses rangs. Elle raconte ses débuts dans le fameux Atelier 14: "En 1998 j'entendis parler d'un atelier où l'on pouvait dessiner des nus en compagnie d'autres artistes. Ainsi je gravis les escaliers irréguliers de l'Atelier 14 dans une impasse qui ferait hésiter un marin enivré! L'épaisse porte, plus que centenaire, s'ouvrait vers un autre monde. Le parfum d'atelier me rassura et deux petits hommes, presque nonagénaires, calqués d'un roman de Marcel Pagnol, m'accueillirent. 'Puis je venir peindre avec vous?' demandai-je. C'était trop tentant... les deux lutins jouaient les difficiles, mais leurs yeux farceurs les trahissaient et je compris que j'étais des leurs."
C'est de la Finlande que Liisa Nieminen est venue à Marseille et elle aussi nous livre quelques souvenirs des séances de travail autour du nu chez Lucien: "Elle est brune avec une peau laiteuse avec des graines de beauté. (...) Mon stylo glisse sur ma feuille, j'ajuste les positions en vitesse en mettant en valeur son corps qui est là, comme si nos n'existions pas. (...) Chacune la fixe de son regard, mais elle ne fixe personne. Elle est elle, libre dans la légitimité de son corps nu (...) Je sors mes bics de couleur, je précise, je peaufine, j'ajoute quelques détails. Elle a des bijoux. Sa chevelure devient soyeuse, sa bouche rouge, ses ongles noirs, c'est une princesse asiatique ou une geisha. Le réveil sonne, je signe, je range les affaires dans mon sac et 'ciao', à la prochaine."
La cinquième femme qui expose, Raphaëlle de Sloovère, reste un mystère...

Red Limon
52 rue Sainte Françoise
Exposition jusqu'au 2 avril, du mardi au dimanche de 15h à 19h30
vernissage samedi 9 mars à partir de 17h30
 

L'ANTRE DES CRÉATRICES

Dans le bas de la rue du Panier une nouvelle boutique vient d'ouvrir ses portes: COUCOUKOULOU dit le petit drapeau rouge au dessus de la porte.
Rentrons donc pour dire Coucou à Koulou, surnom affectueux pour Koulthoumi, la "patronne"au joli sourire!
La jeune Koulou quitte à l'âge de 14 ans ses Comores natales où les femmes ont l'habitude de confectionner elles-mêmes leurs vêtements. Koulou sait - et aime - elle aussi coudre, pour elle mais surtout pour les autres. Une école de mode à Paris est donc la suite logique. Suit une période de travail dans des centrales d'achat, expérience utile pour savoir gérer sa propre entreprise. La marque CoucouKoulou voit le jour en 2010, une ligne de vêtements pour femmes qui combine les tissus colorées des îles de l'océan indien avec des coupes contemporaines, vêtements frais et colorés, confortables et féminins.
Koulou a commencé à vendre ses créations au Forum des Halles à Paris dans un espace dédié aux créateurs divers avant d'ouvrir sa propre boutique au Panier. Et comme elle aime travailler avec d'autres créateurs et que c'est plus facile et plus conviviale de partager un espace d'autres petites marques ont rejoint le collectif "Meeting Créateurs".

Martine Royer, originaire du Havre et installée dans le Var, est graphiste et céramiste, formée à Dieulfit. Ses pièces aux formes épurées reflètent sa passion pour la nature. Arbres, fleurs, tout un jardin où même les sujets urbains se matérialisent sur des troncs d'arbres en céramique.

Elodie, maquilleuse de profession, a mis son expérience de maman d'un petit Arthur au service de ses créations d'objets textiles pour enfants; Sous le nom de "Violette sur un fil" elle décline des objets poétiques, et un brin vintage, pour décorer une chambre, éveiller les sens de bébé et se faire manipuler par lui toute en douceur.

Nathalie est l'auteur de plusieurs lignes de bijoux sous le nom de Lili B. Ses voyages imaginaires se traduisent en dessins au crayon, aux encres ou collages pour aboutir à des collections en argent ou cuivre  qui évoquent le Japon, les fleurs ("Flower Power"), les "Love Birds" ou encore la ville. Dans ce contexte on aimerait bien y voir quelques monuments marseillais, peut-être même quelques réalisations architecturales récentes...

Enfin on trouve ici les réalisations de Carole, jeune femme qui aime coudre, qui a toujours adoré accumuler tissus, rubans, perles et boutons pour mélanger couleurs et textures pour en faire des sacs et pochettes, bijoux ou autres accessoires féminines et délicates, vendues sous le nom de Boutiqueries de Krol.

Difficile alors de passer chez Coucoukoulou sans se faire plaisir! Mais pourquoi hésiter?!

Coucoukoulou
42 rue du Panier